庭に色彩を植えるアーティスト。WHOLEが描く、豊かな色の世界
自然の色彩を日常の景色へ変える「WHOLE」。
WHOLE（ホウル）は、2014年にオレリア・ヴォルフ(Aurélia Wolff)によって立ち上げられたパリに拠点を置くファブリックブランドです。
植物染色のスペシャリストである彼女たちがつくるコレクションは、植物の根や茎、お花から丁寧に抽出された豊かな色彩が魅力。これまで赤ちゃんから大人の方まで、自然の息吹を感じるファブリックをたくさんお楽しみいただいてきました。
近年では、ルコックスポルティフとコラボレーションした限定スニーカーの生地染色や、ファッションブランドとのコラボレーション、そしてアーティストのタペストリー制作のためのウール染色を行うなど、アートの分野へも活躍の幅を広げています。
WHOLE X Victoria Valette（エコプリント）
昨冬にはフランスの新聞『ル・モンド』のカルチャー誌が特集を組むなど、今パリで注目を集めているWHOLE。彼女たちのコレクションには、ただ美しいだけでなく、未来への意思が宿っているように感じています。
創設者のオレリアが、なぜ今、あえて手間のかかる「手仕事」と「植物染色」にこだわっているのか。その背景には、私たちが忘れかけていた色の歴史がありました。
自然の色彩を、日常の景色へ。WHOLEのテキスタイル
Photo by Abel Luval Ubach © 2025 WHOLE
WHOLE創設者のオレリア・ヴォルフ(Aurélia Wolff)は、テキスタイルデザイナーとしてファッション業界で働いたのち、WHOLEの前身となるエシカルファッション ブランド「Rosa tapioca」を立ち上げました。
きっかけは、デザイナーとしてデザインに関わることはできても、ものづくりの核となる部分・生地の生産工程に関わることができなかったということ。そこで、自分の色を創り出すことで既製のコレクションを豊かに彩りたいと、自身で植物由来の染料についての実験を始めたのだそうです。
植物染色の世界的専門家であるミシェル・ガルシア(Michel Garcia)氏に師事後、2014年に、より深く植物染色の魅力を表現する場として、ベビーキッズ・ホームファブリックに特化したテキスタイルブランド「WHOLE」をスタート。ブランド名には彼女の哲学が冠されています。
W astefree – 資源の無駄使いをやめること
H anddyed – ひとつづつ人の手を使って染めること
O rganic – 原料は全て天然のものを使うこと
L ocal – 地元の資源を見直し自社で製造すること
E co-friendly – 自然のサイクルに沿う生活スタイルを選ぶこと
最初はパリ11区に小さなアトリエショップを、その後13区に300㎡のガーデンを構え、そこで原料となる植物を育てたり、染料をつくったり、ワークショップを行っています。現在チームは4人となり、オレリアはインド洋に浮かぶフランス海外県レユニオン島への移住経験をきっかけに、パリと２拠点で植物染色の魅力を広めています。
リソグラフ印刷の考えを生地へ落とし込んだ手織りのバスケットなど、今回ご紹介している限定アイテムは、このチームだからこそ生まれたとっておきのアートピースです。
170年前、私たちは複雑な色を置き忘れてきてしまった
ほんの170年ほど前までは、人びとが纏う服や着物などの繊維製品の色は、すべて植物や鉱物から届いたものだったということを知り驚きました。現在は植物染色（草木染め）と呼ばれるものです。
19世紀半ばの化学染料の誕生により、私たちは、安価で安定した色を手に入れます。そのおかげでたくさんの彩りが誰の日常にももたらされたことは言うまでもありませんが、たった170年で、季節や土地ごとに変化する「有機的な色」がすっかり影を潜めてしまいました。
オレリアは、工業化によって整いすぎた色の世界に、再び深みと命を吹き込もうとしています。彼女にとってWHOLEは、単なるブランドではなく、未来の色合いを想像しながら生きる哲学そのものです。
WHOLEでは、古くから伝わる染料抽出法により「自家製」で染料を作っています。
染料の材料は、水と少量の植物、そして鉱物添加物（ミョウバン、クエン酸、タンニン、鉄）。
原料となる植物は、地元や認定パートナーの供給元から仕入れた植物（フランス産の茜や藍の一種パステル、ログウッド、ルバーブなど）を使用しているほか、 地元のレストランやお庭から集めたアボカドの皮、にんじんの葉、アーティチョークの葉、コスモスの花、クルミの殻、ガルナッツなども使用しています。
WHOLEの染料は、フランスの繊維研究所IFTHでテスト済み。優れた耐水性と耐光性が証明されています。
黄色にはルバーブ、ピンクと赤にはセイヨウ茜、青には藍（パステル）、明るい黄色にはモクセイソウ、グレーにはガルナッツ。
パリの庭で「色彩を植える」ということ
彼女たちは「庭に色彩を植える」アーティストです。
300㎡のガーデンには、現在約100種の染料植物が植えられています。一見自由に生えているように見える植物たちですが、実際の配置は考え尽くされており、中央には色落ちしにくい植物、周囲にはビワやエルダーベリーなどの低木、そして少し先には薬用植物が植えられています。
自ら育てた草花から色を抽出する。
それは、その土地の記憶（テロワール）を布に定着させる行為です。その土地ならではの風土が織りなす色は、例えば同じ茜染めのピンクでも、日本の茜染めや、他の地域の茜染めの色とは全く異なる仕上がりです。WHOLEの色には、まるで色で世界を旅するような、心踊る楽しさがあります。
豊かな色彩を纏う、日常のアートピース
– 自然の息吹を写した、絵画のようなエコプリントストール
軽やかなウールツイルのストールは、春の不安定な気温から優しく守ってくれる、纏うアートです。
インド洋に浮かぶレユニオン島の植物でエコプリントを施した、美しくユニークな、絵画のようなストールです。
「ecoprint（エコプリント）」とは、植物を布に押し当てて蒸し、形や色を直接転写する技法。使用したのは、タンニンを豊富に含んださまざまな葉っぱや植物たち。その多くは、染める日の朝にお庭で摘んだばかりの新鮮なもの。中には、アトリエへ向かう道すがら、街の中で拾い集めた植物たちも混ざっています。
カラー#1〜#7はシックで凛とした”コントラスト”
カラー#8〜#17はカラフルで鮮やかな”ヴィヴィッド”
どれも巻いていると水彩画のような模様に見えますが、広げるとレユニオン島の自然の恵みが散りばめられた姿に圧巻のひとことです。
– 色のゆらぎを愉しむ、スカーフとスヌード
化学染料では決して描けない、色のゆらぎ。
一色の中にも、光の加減でいくつもの表情が見え隠れするのが植物染色の魅力です。首元に無造作に巻くだけで、シンプルな装いに圧倒的な奥行きが生まれます。
– 重なり合う色と、踊る色。工芸品のような手織りのバスケット
こちらのバスケットは、伝統的な織物の概念を鮮やかに飛び越える、実験精神に満ちたアートピースです。実用品としての収納を超えて、そこにあるだけでお部屋の空気が和らぐ存在感があります。
バスケットのサイズは、S・M・Lの3種類。
フランス産メリノウールの糸を植物染料で染め、その後自社のアンティークの織機を使い、バスケット用に特別にデザインされたパターンを織り上げました。サイズによってパターンが異なり、植物染めの色彩を「平面」で表現したS・Lサイズ、「立体」へ構築したMサイズという2種類のアプローチで生地を織っています。
衣類やおもちゃなどの見せる収納として、またはお花やインテリアグリーンのポットカバーとして。裏地はオーガニックコットンの生地を使用し接着芯で補強されていますので、長く丈夫にお使いいただけます。
ストールも手織りのバスケットも、重なり合う色彩は、それぞれが世界にひとつのアートピースのようです。
使うほどにゆっくりと風合いが変化し、美しく育つ、WHOLEのファブリック。パリのお庭から届いた生きた色が、私たちの身のまわりを豊かな色彩で満たしてくれるはずです。